Çizim, özellikle gerekli olduğunda zor bir sanattır İnsanları çizmeke. Bu süreç silüetlerin oluşturulmasıyla başlamalı. Daha sonra insan figürlerini çeşitli pozisyonlarda yaratmak için alanı yetkin bir şekilde dağıtma becerisi ortaya çıkacaktır.
Bir kişinin pozisyonunu seçmek
İnsan silüetlerinin çizilmesi normal bir eskiz aşamasıyla başlar. Sürekli eğitimle geleceğin sanatçısı, tuval üzerindeki mevcut alanı nasıl kullanacağına dair görsel bir duygu geliştirir. Çizimin hangi bölümünün vücudun hangi bölümüne ayrılması gerektiğini anlamaya başlar.
Yavaş yavaş sanatçı, kalemi tutan elin güvenini hisseder.
İnsan vücudunun görüntüsünü ve özelliklerini hızlı bir şekilde kavramak için açıların ne olduğunu anlamak gerekir. Bunlardan en yaygın olanları şunlardır:
| Açı | Tanım |
| Profil | Resimde insan vücudunun bir tarafı görülmektedir. |
| Yarım tur | Deneğin yüzü üç çeyrek dönmüştür. Çizimin yüz hatlarını aktarmada pek çok seçeneği olan karmaşık perspektiflerinden biri de budur. |
| Tam yüz | Bu pozisyondaki kişi izleyiciye dönüktür ve bedeni sanatçıya göre simetriktir. |
Bir eskiz oluştururken sanatçı hafızasından hareket eder ve bu nedenle yüzü tüm detaylarıyla daha net hayal edebilmek için gelecekteki portrenin birkaç farklı açısını yapmak daha iyidir. Daha sonra vücudun her bir detayını sanki özelliklerini tanıyormuş gibi hafızanızdan çizebilir ve zihninizde kağıda aktarabilirsiniz.
Bir insanın yapısal özellikleri onun şu özelliklerine göre önemlidir:
- zemin;
- büyüme;
- vücut tipi.
İnsan vücudunun kurşun kalemle çizilmesine geçmeden önce, bu anatomik farklılıkların kağıt üzerinde pekiştirilmesi gerekir.
Önemli olan oranları korumayı öğrenmek. Bu çizimin gerçekçi olmasını sağlayacaktır.
Siluet nasıl çizilir
İnsan silüetini çizmek, doğru oranları yakalamakla başlar.
Bu tür çalışmaların sırası şöyledir:
| HAYIR. | Sahne | Tanım |
| 1 | Portre iskeleti oluşturma | Sayfa çizgiler kullanılarak parçalara ayrılmıştır. Kişi ayakta ise yaklaşık 8 kişi olacaktır, ancak oturarak portre için 6 kişi yeterlidir. Daha sonra gelecekteki çizimin diyagramının oluşturulmasına başlanır. Parçaların doldurulması yukarıdan aşağıya doğru şu şekilde yapılmalıdır:
Planlanan tüm parçalar, ayrı ayrı parçalarmış gibi görünmeyecek şekilde, düzgün bir şekilde birbirine bağlanmalıdır. Sayfada kişinin iskeleti (temeli) belirecektir. Bundan sonra segmentlere ayrılmış ızgara silinebilir. Çalışmanın başında daha kesin bir bölümleme için Photoshop gibi editörleri kullanabilirsiniz. Yazdırdıktan sonra boş bırakılan kısım çalışma kağıdının altına yerleştirilebilir. Figür içindeki oranların korunabilmesi için vücudun hemen belirgin bir çizgisini çizmenize gerek yok. Kasları ve eklemleri şematik olarak gösterebilirsiniz. Bu tür numaralar kişinin figürünün daha düzgün ve orantılı olmasına yardımcı olacaktır. |
| 2 | Ayrıntılı çizim | Bu aşamada daha önceden oluşturulmuş tüm vücut parçaları düzgün bir çizgi ile birbirine bağlanır.
Üstüne ekle:
|
Çizim becerisine sahip olmak için sürekli pratik yapmanın yanı sıra kaliteli kalemler de satın almanız gerekiyor. Farklı yumuşaklık seviyelerinde gelirler. Hangisinin uygun olduğunu anlamanıza özel bir derecelendirme ölçeği yardımcı olacaktır.
Avrupa yorumuna göre ise şöyle:
- B – yumuşak anlamına gelir;
- H – sert;
- HB – orta veya sert-yumuşak.
Harfin önündeki rakam yumuşaklık veya sertlik derecesini belirtir.
Kurşun kalem çizimlerinde genellikle orta boy kalem (HB) kullanılır. Çizgileri kusursuz oluşturur, iyi siler ve gölge vurguları oluşturmanıza olanak tanır.
Ayrıca sanatçının gözlemci olması ve insanların nasıl hareket ettiğini veya oturduğunu sürekli izlemesi gerekir.
Basit pozları tasvir etme kuralları
Çizim için insan siluetleri çeşitli pozisyonlarda yapılabilir. Bunları parlatmak azim ve düzenli pratik gerektirir. Mekanik bir ölçekleme duygusu geliştirmenize ve orantılı bir görüntü elde etmenize olanak tanırlar.
Farklı pozlarda kalemle çizilen insan portreleri, sadece kaliteli çizimler değil, aynı zamanda tam teşekküllü portreler çizmeye de yardımcı olur. Bundan sonra, bir kişiyi herhangi bir pozisyonda, örneğin otururken, yürürken veya koşarken çizmek daha kolay hale gelir.
Oturma pozisyonunda
Bu tip çalışmalar çizimde vücudun tüm bölümlerinin doğru bir şekilde dağıtılmasını gerektirir. Fotoğraflarda görülen portreleri çizerek başlamanız veya yanınızda oturmayı kabul eden bir model bulmanız daha iyi olur.
Oturma pozisyonu, kişinin yapmak istediği hareketlerin dinamiklerini yansıtmalı, onu donmuş bir bebek haline getirmemelidir. Bu noktada ellerin pozisyonu önemlidir; sırtın arkasında saklı olmamalıdır.
Baş ve gövdenin de doğal pozisyonda olması gerekir. Baş döndürülmüşse, bu başın ve vücudun serbestçe dönmesi anlamına gelir; bükülmüş bir boyun ve garip bir vücut pozisyonuyla karmaşık bir eğilme anlamına gelmez.
Karmaşık pozisyonlar
Pratik yapmak insan vücudunun dış tarafını incelemenize yardımcı olacaktır. Eğitim için, çalışmalarında güzel pozlar kullanan jimnastikçilerin veya dansçıların derslerinden faydalanabilirsiniz.
Bu tür fotoğraflardaki temel zorluk, sadece pozların doğru olması değil, aynı zamanda fotoğrafta bir hareket duygusunun da olmasıdır. İstenilen sonuca ilk seferde ulaşmak zor ve hatta imkânsız olacaktır. Zamanla sanatçı, güzel bir portre yaratmaya yardımcı olacak bir beceri geliştirir.
Çalışma taslağı
Çizim için insan siluetleri birkaç ardışık aşamadan oluşabilir:
- Bir kompozisyon yaratın. Çizimin formatı (dikey, yatay) görüntüyü oluşturmak için seçilen poza bağlıdır.
- Resmin ölçeğini formata göre seçin. Daha büyük bir tasarım için, sıkışık bir alana sıkıştırılmış gibi hissettirmeyecek kadar büyük bir tuvale ihtiyacınız var. Çok fazla boş alan varsa yüz kaybolur ve çok küçük görünür.
- Vurgulanan her vücut bölümüne dikkat edin.
Baş ve yüz
Karışıklığı önlemek için her segmentin numaralarla belirtilmesi önerilir.
Bir baş çizerken şu yönergeleri ve sırayı takip etmeniz gerekir:
- Başın bir yumurtaya benzediğini düşünürsek, acemi bir sanatçı bile oval çizebilir. Mükemmel olmayabilir, çünkü bu sadece bir taslak.
- Alt kısmını biraz daraltarak çene oluşturun. Şekli seçilen modele göre değişmektedir. Hafif kare, yuvarlak veya uzunlamasına olabilir.
- Görüntüyü simetrik hale getirmek için yüzün ortasından aşağıya doğru belli belirsiz bir çizgi çizin. Vücudu sağ ve sol olmak üzere iki parçaya ayıracak.
- Oluşturulan ovalin ortasının üstünde yer alacak gözler için bir çizgi çizin. Gözlerin istenilen seviyede ve optimum büyüklükte yapılması mümkün olacaktır.
Bu çalışmada yüz hatlarının belirgin bir şekilde çizilmesine gerek yoktur. Sadece konumlarının şematik çizimlerine ihtiyacınız olacak. Saç, saç modeli detaylandırılmadan tek bir kütle halinde de gösterilebilir.
Boyun
Boyun, kişinin yapı ve karakterinin özelliklerini gösterir. Modelin pozuna göre dönüş değişebilir ancak boyun kalınlığının baş ölçüsünden az olması gerektiğini unutmamak gerekir.
Örneğin:
- Önden çekilen bir çizimde boyun her zaman düzdür, omuz çizgisine doğru yumuşak bir şekilde akar. İnandırıcılığı sağlamak için köprücük kemiği ve tendon bölgesini vurgulayabilirsiniz;
- Profil fotoğrafında boyun çizgisi çenenin ortasından başlıyor. Ön kısmı aşağıya doğru enseye doğru uzanır, arka kısmı ise başın arkasından hafif bir eğimle geçer;
- Erkek boynu, ince kadın boynuna göre daha kaslı ve geniştir. Ortada erkeğin Adem elması vurgulanıyor.
Omuz bölgesi
Omuz şekli yuvarlak olmalı, ancak tam oval olmamalıdır. Çok sivri veya çok eğimli olmamalıdır. Bu parametre modele veya sanatçıya göre değişir.
Gövde ve pelvis bölgesi
Bu vücut kısımları erkek ve kadında çok farklıdır, bu nedenle her türün çizimi üzerinde ayrı ayrı durmak gerekir. Uzmanlar, öncelikle kıvrımları çok olan kadın vücudunu çizmeyi öğrenmeyi, ardından erkek vücudunu incelemeye başlamayı öneriyor.
Kadın vücudunun maketini yapmak ise çok daha zordur ve bu sanatta ustalaşmak için birden fazla kağıda ihtiyacınız olacaktır.
Bir kadının göğsü neredeyse omuz hizasından başlar. Göğüs, omuz çizgisinin hemen ardından çizilir. Çizimi bir sonraki aşamaya bırakarak şematik olarak çizilebilir.
Kadın fiziğinin bir diğer özelliği ise bellerinin ince olmasıdır. Burada önemli olan aşırıya kaçmamak, belinizin gerçekçi olmayan şekilde dar olmamasıdır. Sadece zarif kıvrımı gösterip pelvisin çizimine geçebilirsiniz. Kadınlarda genellikle yuvarlak bir görünümdedir.
Erkek vücudu üçgen bir yapıya sahiptir. Geniş omuzlar pelvise doğru 2 çizgi halinde incelir. Böyle bir üçgen çizdikten sonra bunu bir taban olarak kullanabilirsiniz. Daha sonra omuzları daha net bir şekilde çizebilirsiniz. Erkeğin göğsü kadınınkinden daha geniştir, kalçaları ise dar ve çok yuvarlak değildir. İşte tam da bu, eril prensibi vurgulayacaktır.
Eller
Yeni başlayan sanatçılar el çizimi yaparken sıklıkla hata yaparlar. Modellerinin ön kolları ve avuç içleri, görüntünün geri kalanıyla orantısızdır.
Hatalardan kaçınmak için aşağıdaki önerilere uymak gerekir:
- eller. Belli bir rahatlamaları olmalı. Konfigürasyonu kasların varlığı ve hacmi ile belirlenir. Farklı insanların ellerini inceleyerek onları doğru şekilde nasıl çizeceğinizi anlayabilirsiniz. Kadının kasları az olacağından, çıkıntısız, neredeyse pürüzsüz bir hat oluşturmak mümkün olacaktır;
- avuç içi türü ve büyüklüğü. Avuç içlerinin oranları, yüzün vücuda göre büyüklüğüne uygundur. Öncelikle 2 adet kare çizmeniz, daha sonra içlerine eldiven şeklini çizmeniz ve oradan da parmakları ve eli çizmeniz gerekiyor. İlk başta hareket ettirilmeden indirilecektir. Bu pozu öğrendikten sonra daha karmaşık dinamik pozlara geçmelisiniz.
El çizimleri görüntüye gerekli duygusal gerilimi vermenizi sağlar.
Bacaklar
Bu, eskiz çiziminin son aşamasıdır. Kalça hizasından başlanır. Kişi profilden poz verdiğinde kalçalara ve uyluğun arka kısmının ortasına özel dikkat gösterilmelidir.
Kadın vücudunun bu kısmı yuvarlaklık ve yumuşak geçişlerle karakterizedir, bu nedenle bacakları çubuk gibi dümdüz çizmemelisiniz. Portrenin doğal görünmemesine neden olacaklar.
Dizlerde bacaklar birleşiyor ve sonra hafifçe ayrılıyor, böylece silüete canlılık katılıyor. Eskiz oluşturulurken ayaklar şematik olarak 2 oval veya üçgen parça olarak gösterilir.
Giyim ve aksesuarlar
Sadece sanatçılar değil, moda tasarımcıları da insan çizmeyi öğreniyor. Öncelikle kıyafetin her tarafını çizimler ve silüetler halinde göstermeleri önemlidir.. Bunun için insan vücudu gibi düz olmamaları gerekiyor.
Çalışmak için silindiğinde iz bırakmayan sert bir kaleme ihtiyacınız olacak. Bundan sonra bitmiş çizim doğal görünecektir. Modelin pozu da önemli; kıyafet ancak hareket halindeyken tüm ihtişamıyla ortaya çıkabiliyor.
Giysileri çizmeye kenarlardan başlamak daha iyidir. Kumaşın kenarları her zaman cilde temas eder. Etek ucu yaka, kol, bel ve kalçada bulunabilir. Düz bir çizgi halinde çizilemez, çünkü kıyafetin modele uyması, dolayısıyla vücut hatlarını takip etmesi gerekir. Kontur çizgisinin yönü, giyildiği vücut bölgesinin hareketine göre değişir.
Bir eskiz çizimi birkaç aşamadan oluşur:
| HAYIR. | Sahne | Tanım |
| 1 | Giysi çizimi | Bir elbise veya takım elbise oluştururken çizimde nelerin olması gerektiğini göz önünde bulundurmanız gerekir. Görüntünün önceden düşünülmesi, küçük detayların ve vuruşların da dahil edilmesi gerekiyor. Bir elbise veya takım elbise kişinin vücut hatlarını takip etmeli ve hiçbir şekilde askıda asılıymış gibi dümdüz olmamalıdır. |
| 2 | İnsan imajı yaratmak | Profesyonel tasarımcılar çizimlerini doğrudan model üzerine çizerler ve oranlara pek dikkat etmezler. Ama bunlar insan vücudunun güzelliğini değil, kostümü göstermeyi esas amaç edinen sanatçılardır, bu yüzden de insan modelleri genellikle stilize olarak adlandırılır. İnsan vücudunun yapısını, vücut oranlarını detaylı bir şekilde incelemelerine gerek yoktur. Silueti birkaç çizgiyle belirginleştirmek ve elbiseyi bu eşsiz çerçeveye oturtmak yeterli.
Yeni başlayan sanatçılar için adım adım çizim şu şekilde olmalıdır:
|
| 3 | Oluşturulan modelin üzerine kıyafet çizimi | Figürün silüeti oluşturulduktan sonra tasarımcı, bunun üzerine kıyafet çizimlerine başlayabilir. Çok hoş olmayan bir görüntüyü süsleyecek ve daha canlı hale getirecektir. Burada önemli olan elbisedir, model ise yardımcı roldedir. Moda endüstrisinde, tüm yeni modeller ilk başta elle çizilmiş eskizlere benziyor ve daha sonra bu eskizler hayata geçiriliyor. Bir eskiz ortaya çıktığında, kesilen malzemeden dikildiğinde nasıl görüneceğini anlamak için, onunla birlikte bir figür çizilir ve üzerinde denenir. Bunun için şematik bir görseli yeni elbiseler, pantolonlar, paltolar ve bluzlar için bir tuval olarak belirlemek yeterlidir. Bu resim, fırfırlar, fırfırlar, düğmeler ve dikişler için doğru seçeneği seçerek kıyafetlerinizi hangi detayların süsleyebileceğini anlamanıza yardımcı olacaktır. |
| 4 | Giysi ve aksesuar çizimi | Alt yapı hazır olduğunda ürünü detaylı bir şekilde çizmeye başlayabilirsiniz. Sadece malzemeyi, rengi ve bitiş detaylarını değil, üzerindeki deseni de seçebilirsiniz. Bu, modelin modern ve güzel görünmesini sağlayacaktır. Kendi çizginizi yaratmak için sadece bu koleksiyonda bulunacak orijinal detaylar ortaya koymanız daha doğru olacaktır. Taze fikirler, farklı parçaları tek bir koleksiyonda birleştirerek benzersiz bir stil yaratmanıza olanak tanır. Bunu başarabilmek için bir moda tasarımcısının her zaman moda trendlerinin merkezinde olması ama aynı zamanda onu diğerlerinden farklı kılacak kendine özgü yaratıcı fikirlere sahip olması gerekir. |
Eskizler, kendinden emin kalem hareketleriyle yapılmalıdır. Bu, yazarın cesaretini ortaya çıkaracak ve koleksiyonun en avantajlı tarafını gösterecektir.
Bunun için doğru yerlerdeki tüm kıvrımlar ve bükülmeler dikkatlice çizilmelidir. Daha sonra sanki gerçekteymiş gibi belinize, omuzlarınıza, kalçalarınıza ve kollarınıza oturacaktır. Bu, yaşayan bir insanın hareketini yeniden yaratarak hafızadan yapılabilir.
İnsan silüeti çizmeyi öğrenmek kolay değildir, ancak isterseniz güzel sonuçlar elde edebilirsiniz. Önemli olan oranları, her bir organın yapısının özelliklerini unutmamak ve daha fazla pratik yapmaktır.
Konuyla ilgili video: çizim için insan siluetleri
İnsan siluetleri nasıl çizilir: