Çizim için pastel, kuru, yağlı, yumuşak. Dersler, teknikler

Kuru ve yağlı pasteller, henüz kalem ve boyaların olmadığı medeniyetin başlangıcında, resim yaratma aracı olarak ortaya çıktı. Daha sonra insanoğlu kömür veya tebeşir parçası kullanarak ilk kaya resimlerini yaptı. Zamanla gelişen ve palete yeni renkler eklenen pastel, parlak, atmosferik resimler yaratmak için eşsiz bir araç, en ilgi çekici çizim tekniklerinden biri haline geldi.

Çizim için pastel nedir, neyden yapılır

Pastel adı verilen bir çizim aracı şuna benzeyen bir üründür:

• renkli tebeşir;
• kalem;
• keçeli kalem.

Benzerlik dışsaldır: sıralanan resim araçlarının aksine pastel, daha parlak ve aynı zamanda daha narin ve havadar renkler üretir.

Başlıca avantajları şunlardır:

• renklerin uygulanması ve karıştırılmasının kolaylığı;
• çizimi düzeltme imkânı;
• pigment dayanıklılığı: pastel boya kullanılarak oluşturulan bir çizim güneşte solmaz, solmaz veya renk değiştirmez;
• degradeler oluşturmak için benzersiz olanaklar – bir renkten diğerine, daha koyu bir tondan daha açık bir tona yumuşak geçişler;
• doku: Kağıda uygulanan pastel boya tabakası, pastel çizimlerin asil görünmesini sağlayan hoş ve kadifemsi bir doku verir.

Dezavantajları şunlardır:

• bazı pastel türlerinin ufalanma eğilimi;
• tasarımları sabitlemek için renkleri hafifçe değiştiren ve koyulaştıran bir sabitleyici kullanma ihtiyacı;
• İnce resim çizmede veya küçük, net çizimler yapmada zorluk: Bu araç alan gerektirir ve detay için uygun değildir.

Pastel boyaların bileşimi basittir: bir renk pigmenti ve bir bağlayıcıdır, bu sayede boya parçacıkları parçalanmaz ve çalışma için çubuğun rahat bir şeklini sağlar.

Bağlayıcıya bağlı olarak şunlar değişir:

• pastel boyanın çizim aracı olarak özellikleri;
• kuvvet;
• gizleme gücü (yüzeyin rengini örtme, üzerini boyama yeteneği);
• görüntü parlaklığı;
• gölgelendirmenin imkânı veya imkânsızlığı.

Bu kapasitede sıklıkla şunlar kullanılır:

• kaolin;
• alçıtaşı;
• talk;
• arap zamkı (akasya reçinesi);
• keten tohumu yağı;
• doğal veya yapay mum.

Pastel Boya Teknikleri

Pastel boyalarla çalışmak için minimum sayıda alete ihtiyaç vardır.

Bu:

• pastel;
• iri taneli, tüylü bir yapıya sahip bir kağıt parçası (A3'ten küçük olmayan);
• fırçalar (bazen);
• karıştırmak için yumuşak bir bez veya bir parça köpük kauçuk.

Çalışma şartlı olarak aşağıdaki aşamalara ayrılmıştır:

1. Çizim: Kalem çizgileri pastel boya katmanının altından belli olacağından, bunları neredeyse görünmez hale getirmeniz veya bunun için pastel boyayı kullanmanız gerekir.
2. Birincil renklerin uygulanması.
3. Çizimin işlenmesi: Renk vurgularının oluşturulması, merkezdeki nesnelerin daha kontrast bir şekilde çizilerek vurgulanması.
4. Renkler arasında yumuşak geçişler yaratın.
5. Arka plan ve gölgelerle çalışma.
6. Çizimi daha gerçekçi hale getiren küçük detayların betimlenmesi.

Aksi takdirde çizim tekniğinin özellikleri ve boya uygulama yöntemi büyük ölçüde kullanılan aletin türüne ve özelliklerine bağlıdır.

Bu kritere göre aşağıdaki teknikler ayırt edilir:

• kuru pastel;
• yağlı pastel;
• mum pastel;
• suluboya pastel;
• pastel kalemler.

Kuru pastel

Çizim için kullanılan kuru pasteller çocukların kullandığı boya kalemlerine benzer. Benzerlik şekliyle daha da belirginleşiyor: Çubuklar kesit olarak kare veya yuvarlaktır.

Bağlayıcı madde:

• arap zamkı;
• alçıtaşı;
• koalin.

Tozlu yapısı nedeniyle kuru pasteller:

• kağıt üzerinde kolayca geçer;
• çarşaftan basitçe çıkarılmış;
• Gölgelendirme ve yarı tonlar oluşturmaya çok uygundur.

Ancak kuru pastel boyaların kırılganlığı nedeniyle onlarla çalışmak kolay değildir ve sabitlenmezse bitmiş çizim parçalanabilir.

Pigment ve bağlayıcının niceliksel oranına bağlı olarak kuru pastel çeşitleri vardır:

Pastel türü	Tanım
Sağlam	Pigmentten çok daha fazla bağlayıcı içerir. Bu boya kalemlerinin kırılma olasılığı daha düşüktür, ancak yumuşak çizgiler veya kağıt yüzeyinde renklendirme oluşturmazlar. Sert pastel boyaların uygulama alanı bireysel detayların çizilmesidir.
Yumuşak	Neredeyse tamamı pigmentlerden oluşuyor. Çizimde yumuşak pastel boya daha çok geniş alanları boyamak ve fon oluşturmak için kullanılır. Avantajları arasında canlı renkler ve kağıda kolay ve yumuşak bir şekilde serilebilmesi yer alıyor. Tebeşirin en büyük dezavantajı kırılganlığı, kırılma veya ufalanma eğilimidir.
Ultra yumuşak	Bu pastel boya o kadar çok pigment içeriyor ki, bir çubuğun şeklini alamıyor, bu yüzden kavanozlarda üretiliyor. Daha doğru renk üretimi için çoğunlukla profesyonel sanatçılar tarafından kullanılır.

Özellikler ve kullanım kuralları

Kuru pastelle çizim tekniğinin özellikleri şunlardır:

1. Bir kağıt parçası yatay ve pürüzsüz bir yüzeye sabitlenmiştir. Görüntüde en ufak bir pürüzlüğün mutlaka “ortaya çıkacağı” dikkate alınmalıdır. Kağıdı sabitlemek için elektrik bandı kullanmak en iyisidir.
2. Vuruşlar yatay yönde, kısa hareketlerle yapılır. Zikzaklı çizgiler kullanılması tavsiye edilmez, çünkü renk eşit şekilde uygulanmaz. Pastel tebeşir çabuk aşındığı için her 5-6 vuruştan sonra hafifçe çevrilmesi önerilir.
3. Keskin geçişleri yumuşatmak için gölgelendirme kullanılır. Çizimin kirlenmesini önlemek için farklı renklerle boyanmış alanlar farklı parmaklarla gölgelendirilir. Aynı amaçla çalışma sırasında kağıt üzerindeki ufalanmış pastel parçacıklarının periyodik olarak silkelenmesi ve tebeşir yüzeyinin temizlenmesi önerilir.
4. Çizim yapılırken eskiz çizilmez. Öncelikle zayıf vuruşlar uygulanarak görüntünün ana elemanlarının konumları belirlenir. Bu aşamada başarısız çizgileri silgiyle silerek çizimi kolayca düzeltebilirsiniz. Daha sonra detaylar daha yoğun renklerle çizilir.

Kuru pastellerle çalışırken çizimi sabitlemek gerekir ancak sabitleştiricinin renkleri koyulaştıracağı göz önünde bulundurulmalıdır.

Kuru Pastel Çizim Dersi

Çizim için kuru pastel boyalar gün batımlarını, denizleri veya ıssız adaları tasvir etmek için harikadır.

Çalışmak için ihtiyacınız olanlar:

• Bir kağıt parçasını elektrik bandıyla masaya sabitleyin (bant hem kağıdın kaymasını önleyecek hem de çalışırken masayı dikkatsizce darbelerden koruyacaktır), pastel boyalar ve keskin bir bıçak kullanın.
• Güneşin batmasıyla birlikte açık gökyüzü alanlarını ve pembe, kırmızı, sarı ve turuncu renkteki bulutların konumlarını belirleyin.
• Güneşin ufkun altında yeni battığı bir yer seçin ve orayı boyamayın.
• Aynı tebeşiri kullanın, ancak daha fazla baskı uygulayarak vurgular yaratın.
• Daha iyi gölgelendirme elde etmek için, beyaz tebeşirden bir bıçak yardımıyla kazıyarak çizime az miktarda beyaz pigment uygulayın.
• Gölgelendirme yapın - boyayı parmaklarınızla ovalayarak yumuşak renk geçişleri yaratın.
• Gökyüzünün daha parlak alanlarını yeniden vurgulayın.

• Aynı prensiple denizi çizin: önce mavi renkle bir arka plan oluşturun, sonra mavi renkle yatay vuruşlarla dalgaları işaretleyin ve ardından gölgelendirmeyi yapın.
• Dağların ana hatlarını siyah tebeşirle çizin, ardından renklendirin.
• Çizime iki palmiye ağacı ekleyin, önce birinin gövdesini hafif bir yay çizerek ana hatlarını çizin, sonra daha belirgin bir şekilde çizin. Bu aşamada dikkatli olmanız gerekiyor çünkü çizimi düzeltmek zor olacaktır.
• Palmiye ağacının tepesini balıksırtı deseninde çizin. Aynı prensibi kullanarak 2. palmiyeyi çizin.
• Kağıdı yırtmamaya dikkat ederek bantları çıkarın, kenarlarını düzeltin ve resmi sabitleyin.

Yağlı pastel

Yağlı pasteller her zaman keten tohumu yağı içerir, bu yağ preslendiğinde pigment parçacıklarını bağlayarak onlara kaleme benzeyen kalın çubuklar şeklini verir.

Yağlı pasteller yağlı ve dokunulduğunda serttir ve aşağıdaki özelliklere sahiptir:

• Kağıt üzerinde parlak ve belirgin çizgiler bırakır, yüzeyleri hafif yağlı bir parlaklığa sahiptir;
• uygulanan vuruşlar pratik olarak gölgelendirilmez ve düzeltilemez;
• tasarım ufalanmaz ve sabitleme gerektirmez, ancak yüzeyi hafif yapışkandır ve zamanla üzerinde yağlı lekeler oluşabilir;
• Pastel boya elde ısıtıldığında parmaklarda leke bırakır, bu yüzden deneyimsiz ressamların çizimleri çoğu zaman mahvolur;
• Yağlı pasteller yüzeye herhangi bir gereksinim yüklemez: onlarla her türlü kağıt, tuval, ahşap, cam, taş üzerine çizim yapabilirsiniz.

Son görüntü yağlı boyayla yapılmış bir çalışmaya benziyor.

Özellikler ve kullanım kuralları

Bu araçla çalışmaya, nesnenin konturlarını ve şeklini tanımlayan ana çizgilerin çizilmesiyle başlanır. Daha sonra renklendirme aşamasına geçilir, ardından gölge ve vurgulamalar uygulanır. Bunlar görüntüye hacim, doku hissi verir ve daha gerçekçi görünmesini sağlar.

Yağlı pastellerde uygulanamayan gölgelendirme yerine, renkler ve tonlar arasındaki keskin geçişleri yumuşatmak için Aşağıdaki yöntemler kullanılabilir:

• mekanik: boyaların sıralı uygulanması. Degrade gölgelendirme, gölgelendirme ve renk örtüştürme kullanılmıştır. Bu yöntem parlak, gerçekçi bir görüntü elde etmenizi sağlar, ancak yağlı pastellerle çalışma konusunda belirli bir deneyim ve beceri gerektirir;
• Pastel boyanın içeriğindeki yağı çözen bileşikler kullanılarak. Yöntem daha basit ama görüntü biraz bulanık ve puslu. Bu eksiklikler daha sonra yapılacak düzeltmelerle giderilir;
• Çizimin yüzeyini saç kurutma makinesi ile ısıtarak. Isının etkisiyle yağ yumuşar ve sonra sertleşerek çizimi "mühürler" ve yağlı pastellerde bulunan yapışkanlığın bir kısmını ortadan kaldırır. Isındıkça görüntü netliği de bir miktar azalıyor.

Yağlı Pastel Çizim Dersi

Balkabağını yağlı pastellerle resmetmek için şunlara ihtiyacınız olacak:

• pastel;
• kağıt parçası;
• fırça veya özel gölgelendirme aracı;
• çözücü (pinen);
• basit kalem;
• paçavralar.

Çalışmanın aşamaları şu şekildedir:

1. Balkabağının ana hatlarını çizin. Çalışma, pastel boya katmanının altından kalem çizgileri belli olmayacak şekilde, ince ve zor farkedilen çizgiler kullanılarak basit bir kalemle yapılır.
2. Ana renkleri şu sırayla uygulayın: parlak turuncu - dilimler arasındaki çukurları işaretleyecektir; açık turuncu – gölgeler yaratacaktır; Sarı (daha açık ve daha koyu) ve turuncu ise yüzeyin pürüzlülüğünü yansıtacaktır.
3. Kuyruğu çizin ve çözücüyü kullanarak keskin renk geçişlerini hafifçe yumuşatın.
4. Balkabağının kuyruğu gibi küçük detaylar üzerinde çalışın. En ince fırça ile yapılır, önce fırçaya inceltici sürülür, sonra pastel boya sürülür.
5. Kuyruğun bölümlerini mavi, açık mavi, koyu ve açık yeşil boya kullanarak çizin.
6. Vurgular, gölgeler ekleyin ve bir arka plan oluşturun.

Mum pastel

Çizim için pastel boyalar kuru ve yağlı pastellerin yanı sıra mumlu pasteller de olabilir. Bu tür, yağ benzeri olup, sivri uçlu kalın "kalem" formunda da mevcuttur. Kullanımı daha basit bir araçtır.

Özellikler ve kullanım kuralları

Pastel boyalar dayanıklı oldukları, ellerinizi lekelemedikleri ve onlarla yaptığınız çizimlerin sabitlenmesine gerek olmadığı için çocuk resimlerinde veya deneyimsiz sanatçıların eserlerinde sıklıkla kullanılır.

Avantajları şu şekilde sıralanabilir:

• güvenlik: pastel boyalar doğal pigmentler ve polimer mum içerir;
• Özellikle bebekler için çok önemli olan yumuşaklık ve hafif bastırıldığında bile sulu, parlak bir iz bırakabilme özelliği;
• kolaylık: mum boyayı istediğiniz gibi tutabilirsiniz, yine de çizecektir;
• pratiklik: pastel boyalar parçalanmaz veya kırılmaz, kolayca açılabilir ve elde edilen kırıntılar eritilerek tekrar kullanılabilir;
• çizim için her türlü yüzeyi kullanabilme yeteneği: kağıt, karton, cam.

Çizimin mumlu yüzeyi ıslanmayan bir yapıda olduğundan, bu tür pastel boyalar guaj veya sulu boya ile birlikte kullanılabilir, yağlı boya veya kuru boyalarla yapılamayan karışık tekniklerde resim yapmak için de kullanılabilir.

Aynı zamanda mum boya ile yapılan çizimler bir nebze kaba, basitleştirilmiş oluyor ve degrade yaratma imkânı neredeyse yok denecek kadar az oluyor. Bu sebeplerden dolayı profesyoneller bunları nadiren kullanırlar ve kullanımı daha zor olan yağlı pastelleri tercih ederler.

Pastel boyaların bir diğer dezavantajı ise soğuk mevsimlerde açık havada (en plein air) çalışmaya uygun olmamalarıdır., mumun düşük sıcaklıkların etkisi altında esnekliğini kaybetmesidir.

Bu araçla çalışmaya, uygun renkte mum boya kalemlerinin kullanıldığı bir eskiz oluşturmakla başlanır. Daha sonra her bir detay boyanır ve çizilir. Son aşamada gölgelendirme yapılır ve arka plan belirlenir.

Mum Pastel Çizim Dersi

Portakallı bir natürmort çizmek için mum boya kalemlerine ve bir kağıt parçasına ihtiyacınız olacak.

Çalışmanın aşamaları şu şekildedir:

1. Konturları belirlemek için turuncu bir kalem alın ve içine bir bütün portakal ve 2 dilim çizin.
2. Dilimlerin üzerine dilimler çizin ve tüm portakalın üstüne bir çukur açın.
3. Aydınlık alanları daha parlak bir renkle doldurun ve gölge olacak yerlere kırmızı ekleyin. Her şeyi olduğu gibi boyamaya çalışmanıza gerek yok ama temel arka planı oluşturmanız önemlidir.
4. Beyaz "adaları" kaldırın ve gölgeleri kırmızı pastel ile daha parlak vurgulayın. Çizimi eşit renkte yapmaya çalışmayın: Kalan beyaz noktalar çizime gerçekçilik katacak ve ışık vurguları haline gelecektir.
5. Siyah bir kalem kullanarak turuncuya birkaç vuruşla hacim kazandırın, sapı belirginleştirin, konturlara kontrast ekleyin ve ardından arka planı oluşturun.

Suluboya pastel

Bu, üretiminde suda çözünen pigmentlerin kullanılması bakımından tanımlanan analoglardan farklı olan nispeten yeni bir pastel türüdür. Bağlayıcı madde olarak yağ veya mum kullanılır. Suluboya pastel boya kullanarak, nemli bir fırçayla resmi işleyerek sulu boya resminin etkisini kolayca elde edebilirsiniz.

Özellikler ve kullanım kuralları

Yenilikçiler ve hayalperestler için suluboya pasteller, pastel ve suluboyanın kombinasyonlarını yaratmak için pek çok olanak sunuyor.

Örneğin şunları yapabilirsiniz:

• çizimi "kuru" halde bırakın;
• sulu boya efekti elde etmek için nemli bir fırça ile uygulayın;
• önce sulu boya fonu oluşturup ardından pastel boyalarla boyayın;
• Kağıdı nemlendirin ve hemen sulu boya şaheseri çizin.

Ancak suluboya efekti yaratmak için özel kağıda ihtiyacınız olacağından seçeneklerden birini önceden seçmeniz gerekiyor. Suluboya ile çizim yapmanın ilk aşaması yağlı boya veya mum pastellerle çalışmaktan farklı değildir.

2. aşamada suluboya oluştururken aşağıdaki algoritmaya uymak gerekiyor:

1. Bir renk alanı seçip nemli fırçayla üzerinden geçin.
2. Seçili alan ile komşu alanlar arasında yumuşak bir renk geçişi oluşturmak istiyorsanız fırça sınırlarının biraz dışına çıkar, ancak sınır net kalacaksa yalnızca alanın içinde hareket eder.
3. Fırçayı pastel boyanın bıraktığı çizgilerin üzerinde gezdirin.
4. Kağıt kuruduktan sonra bitişik alanı işlemeye başlayın.
5. Fırçayı periyodik olarak durulayın.
6. Bitmiş çizim kuruduktan sonra küçük kusurları düzeltebilir veya gerektiğinde birkaç pastel fırça darbesi ekleyerek resmi daha etkileyici hale getirebilirsiniz.

Suluboya Pastel Çizim Dersi

Bu ders için şunlara ihtiyacınız olacak:

• suluboya kalemler;
• suluboya kağıdı;
• fırçalamak;
• su;
• paçavralar.

Su ile çalışacağınız için kağıdı dik tutmanız tavsiye edilir. Zambak çiziminin oluşturulma süreci iki aşamaya ayrılıyor: Pastel boya ile resmin uygulanması ve sulu boya ile oluşturulması.

İlk aşamada şunlar yapılır:

1. Siyah pastel boya ile bir taslak oluşturulur, çiçeğin karakteristiği olan ve şeklini belirleyen çizgiler ve küçük detaylar (stamenler) uygulanır.
2. Boyamaya başlayın: Ana renk turuncu olacağı için önce o uygulanır.
3. Tasarıma kırmızı tonları ekleyin: kızıl ve bordo.
4. Renkleri yeniden uygulayarak ve vurgular oluşturarak geliştirin.

Sayfanın yüzeyine (yukarıdan aşağıya doğru) birkaç damla su serpin ve suluboya yapmaya başlayın, bunun için:

1. Turuncu rengi fırça yardımıyla bölgelere uygulayın.
2. Fırçayı duruladıktan sonra, tüm kırmızı tonları için aynı işlemi tekrarlayın, yumuşak geçişler yaratmak için alanların sınırlarının biraz dışına çıkın.
3. Siyah rengi hafifçe bulanıklaştırın, bu açık gri bir arka plan verecektir.

Resmin kuruması gerekiyor, ardından kuru sulu boya kalemleriyle tek tek çizgiler çiziliyor ve renk vurguları oluşturuluyor.

Pastel kalemler

Çizim için kuru pasteller kalem formunda olabilir. Bu, her iki aracın da avantajlarından yararlanan kuru pastel ve kalemin bir simbiyozudur.

Geleneksel pastel boyalarla karşılaştırıldığında en büyük avantajı, çizimin küçük elemanlarını detaylı bir şekilde çizebilme imkânı sağlaması, normal kalemlerle karşılaştırıldığında ise çizgilerin yumuşaklığı ve parlaklığıdır.

Özellikler ve kullanım kuralları

Pastel kalemin avantajlarından yararlanmak ve gerçekçi, temiz bir çizim elde etmek için, onunla çalışmanın temel kurallarını bilmeniz ve gerekli tüm aksesuarları seçmeniz gerekir.

Çizmek için ihtiyacınız olanlar:

• Hafif bir açıyla monte edilebilen bir tablet;
• kaliteli pastel kalemler;
• pastel boya parçacıklarını iyi tutan, pürüzlü yüzeye sahip kağıt. Profesyoneller genellikle beyaz değil, pişmiş toprak, gri veya açık kahverengi renkte kağıt satın alırlar.

Renk uygulanırken görüntüye hacim kazandırmak için kısa vuruşlar kullanılır, bunların yapılandırması nesnenin şeklini tekrarlamalıdır. Çalışma şu algoritmaya göre yapılıyor: önce açık renkler uygulanıyor, sonra koyu renkler. Gölgeler, vurgular ve renk vurguları en son çizilir.

Yarı tonlar ve yumuşak geçişler oluşturmak için şunları kullanabilirsiniz:

• gölgelendirme;
• optik karıştırma yöntemi (farklı renklerin dönüşümlü vuruşları);
• mekanik karıştırma yöntemi (bir rengin diğerinin üzerine uygulanması).

Renk doygunluğu, özel gölgelendirme çubuğuyla veya parmaklarınızla rahatlıkla yapabileceğiniz gölgelendirme kullanılarak ayarlanabilir.

Perspektif yaratmak için uzaktaki nesneler sayfada daha yükseğe yerleştirilir, konturları yumuşak, bulanık vuruşlarla belirtilir. Yakınlardaki nesneler sayfanın alt kısmına yerleştirilir, daha net çizgilerle ve dikkatlice çizilmiş detaylarla tasvir edilir.

Çizimin kirlenmesini önlemek için renklerin yukarıdan başlayarak aşağıya doğru yavaş yavaş uygulanması önerilir. Farklı renkteki alanların gölgelendirilmesi farklı araçlarla yapılır, kalemin ucu da periyodik olarak temizlenir ve pastel boya parçacıkları fırça yardımıyla kağıttan arındırılır.

Pastel Kalem Çizim Dersi

Deneyimsiz bir sanatçı deniz manzarası çizmeyi deneyebilir. Orijinaline sıkı sıkıya bağlı kalmayı gerektirmez, hayal gücüne yer vardır ve tamamlanmış resim, olası yanlışlıklara rağmen gerçekçi görünür.

Çalışma 5 aşamadan oluşmaktadır:

1. Bir eskiz oluşturma. Manzaranın ana unsurları ince, zar zor fark edilen çizgilerle ana hatlarıyla belirtilir: Ufuk çizgisinden başlamanız, ardından güneşin konumunu, ardından bulutları, denizi, kayaları ve son olarak yatların ana hatlarını çizmeniz önerilir.
2. Birincil renklerin üst üste bindirilmesi. Bu aşamada çizimin ana unsurları hafifçe doldurulur: mavi, açık gökyüzü ve deniz alanlarını, sarı, batan güneşin etrafındaki gökyüzü alanını, kırmızı tonları güneş tarafından aydınlatılan bulutları ve kahverengi tonları kayaları işaretler.
3. Zengin renkli bir arka plan oluşturma. Çizimin bulaşmasını önlemek için elinizin altına beyaz bir kağıt koyun ve yavaş yavaş, yukarıdan aşağıya, soldan sağa doğru hareket ederek kısa vuruşlar yapın, ardından kalemi gölgelendirerek gökyüzünde, denizde ve kayalarda yumuşak geçişler elde edin.
4. Detaylandırma. Küçük detayları çizerler: Güneş, yatlar, bulut desenleri, kayaların silüetleri, kıyı şeridinin kıvrımları, gölgeleri daha canlı uygularlar.
5. Son aşama. Ön plandaki öğelere netlik kazandırır, vurgular yaratır ve gölgeleri derinleştirir.
6. Pastel çizimlerin korunması. Pastel boya çizimlerinizi korumanın en iyi yolu onları cam altına koymaktır (cam kağıdın yüzeyine değmemelidir). Ancak her zaman kullanmak mümkün olmayabilir, bu nedenle daha çok, boyanın dökülmesini engelleyen bir film oluşturan sabitleyiciler kullanılır.

Aşağıdaki tipteki fiksatifler sıklıkla kullanılır:

• difüzörler;
• aerosoller;
• püskürtücüler.

Fiksatifle işleme sonrasında renklerin hafifçe değiştiği (koyulaştığı) dikkate alınmalıdır, bu nedenle bazen sanatçılar resimlerini aşamalı olarak işlerler, bu da onlara daha sonra renk uygularken tonların yoğunluğunu ayarlama fırsatı verir.

Saç spreyi genellikle sabitleyici olarak kullanılır, ancak aşağıdaki nüansları bilmelisiniz:

• sonuç tahmin edilemez: desenin koyulaşacağı mı yoksa aynı mı kalacağı bilinmiyor;
• güçlü tutuş sağlayan bir saç spreyine ihtiyacınız olacak;
• Uzak mesafeden püskürtmek gerekir, aksi takdirde kuvvetli bir püskürtme tasarımı bozar;
• en az 2 başvuru gerekmektedir.

Pastel boyaların maliyeti. En iyi üreticiler

Çizim için kullanılacak pastel boyalar, kuru, mumlu veya yağlı olsun, yüksek kalitede olmalıdır. Başarılı bir çizimin ön koşulu budur. Çünkü bu durumda kalitenin temel ölçütü markadır, üretici firma önemlidir.

Pastel üretiminde lider olan firmalar şunlardır:

Pastel	Tanım
Kuru	Sennelier (Fransa) ve Rembrandt (Hollanda). Sennelier'in 24 renkten oluşan setinin fiyatı 5.350 ruble; Tek tek satın alındığında parça başı maliyeti 300 ruble.
Balmumu	Sennelier, MANLEY (İspanya). 6'lı MANLEY mum boya setinin fiyatı 350 ruble.
Yağlı	Sennelier, Mungyo Artists (Kore) ve Maimeri Classico (İtalya). 24 renkten oluşan Sennelier setinin fiyatı 3600 ruble. Bireysel satın alma – 177 RUR. parça başına.
Suluboya	Mungyo Galerisi (Kore) Derwent (İngiltere). 36 renkten oluşan profesyonel Mungyo setinin fiyatı 1.500 ruble.
Pastel kalemler	Cretacolor, Derwent, Stabilo, Faber Castell. Derwent 36 renk setinin fiyatı 575 ruble, tek tek satın alındığında ise 1 kalemin fiyatı 142 ruble.

Günümüzde profesyonel kuru ve diğer pastel boya setlerinde kullanılan pigmentlerin çeşitliliği ve oluşturdukları renklerin çeşitliliği birkaç yüz rakamı bulmaktadır. Ancak yeni başlayan biri için 6-12 renkten oluşan basit bir set satın almak daha iyidir: bu, ilk şaheseri yaratmak için yeterlidir.

Pastel boyalar hakkında video

Çizim için pastel boyalar: