Resim sanatının sırlarını öğrenen çocuklar için meyveler, basit formları, canlı renkleri ve oranlara dair katı kuralların olmaması nedeniyle çizilebilecek en iyi nesnelerdir. Ortaya çıkan resmin yaratıcısını hayal kırıklığına uğratmamasını sağlamak için, öncelikle resmin temel prensiplerini anlamak ve onlardan natürmortlar bestelemek.
Araçlar ve malzemeler
Herkes büyük bir sanatçı olamaz, ancak çizim becerisi herkes için faydalıdır. Yetişkinlerin küçük sanatçının çabalarını desteklemeleri, ona yaratıcılık için ihtiyaç duyduğu her şeyi sağlamaları gerekir.
Bunun için aşağıdaki sorulara cevap vermelisiniz:
Soru | Cevap |
Ne çizelim? | Meyveler. Görevi mümkün olduğunca kolaylaştırmak için basit şekilli, aynı renkte ve orta büyüklükteki örneklerin seçilmesi tavsiye edilir. Sayıları çok fazla olmamalı, karmaşık kompozisyonlara kapılmamalısınız. |
Neyin üzerine çizelim? | Tuval, cam, taş, ahşap gibi malzemeler en iyi şekilde deneyimli ressamlara bırakılmalıdır. Yeni başlayan bir sanatçı için en iyi seçenek, parlaklık veya kabartma içermeyen, pürüzsüz, kalın bir kağıt olacaktır. En uygun format A4 veya A3'tür. |
Ne ile çizilir? | Öncelikle basit bir kalem kullanın, çünkü kalem çizimi düzeltmek kolaydır ve henüz sahip olmadığınız çok fazla deneyim ve bilgi gerektirmez. Bunlar ortaya çıktıktan sonra sulu boya ve guaj boyaya geçebilirsiniz. |
Çizim nasıl düzeltilir? | Bunu yapmak için, kağıdı çizmeyecek ve başarısız kalem çizgilerini kolayca çıkarabilecek, orta yoğunlukta, orta elastiklikte bir silgiye ihtiyacınız olacak. |
Küçük bir sanatçının ihtiyaç duyduğu her şeyi satın alırken ortalama fiyata odaklanmalısınız. Başlangıçta çok pahalı alet ve malzemeler satın almak tavsiye edilmez, ucuz kalem ve kağıtlarla çalışmak çocuğa zevk vermeyecek ve çizim sanatında ustalaşma isteği kısa sürede kaybolacaktır.
Yeni Başlayanlar İçin Kurallar
Nesneleri tasvir etmek için birkaç temel kural vardır, bunlara uymanız çizim tekniğine daha hızlı hakim olmanıza yardımcı olacaktır. Bunlar basit ve çoğu zaman sezgiseldir.
Nesnelerin karşılıklı düzenlenmesi kuralı
Aynı büyüklükteki nesnelerin yan yana dizilmesi sıkıcı görünür ve perspektif yaratmaz. Üzerindeki objeler kısmen üst üste gelirse veya aralarında az mesafe olursa tablo üç boyutlu, uyumlu ve güzel görünecektir.
Bu iki tür çizim elemanının bir araya getirildiği bir natürmort daha da ilgi çekici görünüyor. Bu, hacim ve derinlik hissi yaratmanızı sağlar: Çizimde bazı öğeler diğerlerinin kısmen üzerine biner veya birbirinden uzaktır.
Nesnelerin en avantajlı dizilişinin üçgen olduğu düşünülmektedir. Üçgenin tepe noktası en yüksek nesnenin tepe noktasıdır, daha kısa yükseklikteki elemanlar ise onun tabanını oluşturur. Natürmort öğelerinin yatay ve dairesel olarak düzenlenmesi de mümkündür.
Renk seçimi kuralı
Tasarımın renkli ve göz alıcı olmasını sağlayacak renk çeşitliliğinin fazla olması sebebiyle genellikle 2-3 ana renk ve tonları seçilir.
Eğer çok sayıda meyve varsa ve hepsi farklı renkteyse, renklerden biri baskın hale getirilmeli ve diğerleri onu tamamlamalıdır.
Kompozisyonun merkezi kuralı
Natürmortda nesnelerden biri dikkatin odağı olmalı, rengi, boyutu, biçimi, konumu ile belirgin olmalı, izleyicinin dikkatini çekmelidir. Bir kompozisyon oluştururken bu nesneyi önceden belirlemeniz ve kompozisyonun merkezine yerleştirmeniz gerekir.
Oranların kuralı
Çizimde yer alan tüm meyve ve diğer nesnelerin doğal boyutlarında resmedilmesi zorunlu değildir, ancak boyut oranını korumak gerekir, aksi takdirde çizim doğal görünmeyecektir.
Perspektif kuralı
Daha yakın nesneler altta yer alır, daha büyük boyuttadır ve daha ayrıntılı çizilir. Daha uzaktaki nesneler, kısmen daha yakın olan diğer nesnelerin üzerine gelecek şekilde, sayfada daha yükseğe yerleştirilir. Detaylara yer verilmeden, birkaç çizgiyle çizilmişlerdir. Bu sayede hacimli bir görünüm yaratabilirsiniz.
Gölge Kuralı
Tüm nesnelerin gölgeleri aynı yöne bakmalıdır, aksi takdirde çizim gerçekçi görünmeyecektir. Gölgede kalan cisimler ve cisim parçaları daha koyu renkte, iyi aydınlatılmış olanlar ise daha açık renkte görülür.
Parıltılı bir etki yaratmak için, nesnenin yüzeyinde boyanmamış bir alan bırakmak, hayali bir ışık kaynağına göre tam olarak nerede konumlandırılması gerektiğini önceden belirlemek yeterlidir. Gölgeler ve vurgular hacim duygusu ve parlak bir yüzey yaratır.
Sayfa düzeni kuralı
Tasarım, sayfanın tam ortasında yer alıyorsa ve yanlarda, üstte ve altta küçük bir boşluk bırakıyorsa, altta her zaman üstten daha az boşluk bırakıyorsa hoş görünecektir. Bu, tasvir edilen nesnelerin bir yüzey üzerinde durduğu yanılsamasını yaratır.
Resmedilen nesnelerin boyutları sayfanın boyutlarına uygun olmalı, kenarlara değecek kadar küçük veya büyük olmamalıdır.
Kalemle meyve natürmortu
Kalem, yeni başlayan sanatçılar arasında en popüler çizim aracıdır, çünkü deneyimsiz sanatçıların hatalarını kolayca affeder ve bunların kolayca düzeltilmesine olanak tanır. Ancak kalemlerin farklı sertlik derecelerine sahip olduğunu ve buna bağlı olarak farklı iş türlerine yönelik olduğunu hesaba katmak gerekir. Bir kalemin sertliği üzerindeki işaretlere göre belirlenir.
Natürmort üzerinde çalışırken aşağıdaki kalemlere ihtiyacınız olacak:
- zor (H) - bir taslak için;
- yarı sert (HB) – konturları belirlemek;
- yumuşak (2B) – gölgeler oluşturmanıza olanak tanır;
- renkli kalemler - renklendirmek için. İlk başta çok sayıda renk ve tondan oluşan pahalı bir set satın almanıza gerek yok: 6 temel renk yeterli olacaktır.
Çocuklar için meyveli natürmort yaparken, kalemlere ek olarak şunların da bulunması gerekecektir:
- Bıçak veya kalemtıraş. Kalemlerin doğru şekilde açılması gerekir: Sert ve yarı sert kalemler, bıraktıkları çizgilerin ince olması için sivriltilmelidir. Yumuşak ve renkli kalemlerde ise uç kısmı hafif yuvarlatılır.
- Silgi. Bir adet yumuşak ve sert tarafı olan normal, bir adet de istenilen şekli alabilen yoğurulabilen silgi. Normal silgilerin kaldıramayacağı küçük detayları silmek için kullanılır.
- Kağıtlar. En iyi seçenek kalın ve pürüzsüz Whatman kağıdıdır. Çok ince, tüylü veya dokulu yüzeye sahip kağıtlar çizim için uygun değildir.
Nereden başlamalı?
Çocukların natürmorta, gelecekteki şaheserin modeli olacak meyvelerden oluşan bir kompozisyon oluşturarak başlamaları en iyisidir.
Bunu yapmak için şunlara ihtiyacınız var:
- Çizimde yer alacak gerekli meyveleri ve diğer nesneleri, örneğin bir vazoyu seçin.
- Bunları güzelce düzenleyin: Her meyve açıkça görülebilmeli, ancak aynı zamanda diğer meyveler veya nesneler tarafından kısmen örtülmelidir. Ancak bu durumda görüntü tam ve üç boyutlu görünecektir.
- Kompozisyondaki öğelerin göreceli konumlarına ve nasıl aydınlatıldıklarına bağlı olarak uygun bir açı seçin. Bir çizimin en etkileyici etkisi yandan aydınlatma ile sağlanır. Işık kaynağının karşısına oturmanız önerilmez.
Kompozisyonunuz hazır olduğunda ve en etkileyici göründüğü nokta belirlendiğinde, ana dikkatin yönlendirileceği merkezi figürü seçmeli ve çizime başlamalısınız.
Örneğin, aşağıdakileri örnek olarak seçerek bir natürmort oluşturabilirsiniz:
- üzüm salkımı;
- elma;
- armut;
- birkaç erik;
- güzel bir vazo.
Bunları tasvir etmek için şunları yapmalısınız:
- Masanın kenarını oluşturacak yatay bir çizgi çizin.
- Kompozisyonun merkezini bulun. Sayfanın ortasına denk gelmeyebilir ancak kenara çok yakın da yerleştirmemelisiniz.
- Çizimin ana unsurlarını ana hatlarıyla belirtin.
Bu aşamanın temel görevi, gelecekteki çizimi tüm oranlara uyarak doğru bir şekilde kağıt üzerine yerleştirmektir.
Meyveler nasıl çizilir
Daireleri ve ovalleri meyve resimlerine dönüştürmek için şunları yapmanız gerekir:
- Şekilde simetri eksenlerini bulup işaretleyiniz.
- Elma ve armutun şeklini detaylandırın ve sapındaki çukuru işaretleyin, kuyruklarını verin ve her bir üzümü çizin.
- Meyveleri renklendirin. Bunu azar azar yapmanız tavsiye edilir. İlk başta, sadece gölgelendirmenin yönünü belirterek, zar zor fark edilir ve seyrek hale getirilmeli ve ardından daha yoğun bir renk eklenmelidir: Bu renklendirme yöntemiyle hata riski minimum olacaktır. Gölgelendirme uygularken, gölgelendirmenin nesne sınırlarının dışına taşmamasına dikkat etmelisiniz.
Kumaş nasıl çizilir
Düz bir şekilde yatırılmış kumaş, ipliklerin iç içe geçmesini taklit eden kesişen çizgilerle tasvir edilmiştir. Bazen fon oluşturmak için perde kullanılır. Güzel kıvrımlar halinde toplanmış kumaşı çizmek için, örneğin bir masa örtüsüyle kaplı küçük bir masayı tasvir etmeye çalışarak pratik yapmanız gerekecektir.
Çalışma birkaç aşamaya ayrılmıştır:
- Masanın yatay yüzeyini ovalle çizin ve kumaşın alt kısmını rastgele çizin.
- Alt kısmı kılavuz alarak ve mevcut eğrilere uygun olarak kat yerlerini işaretleyin.
- Gölgelendirme uygulayın: girintilerde daha koyu, çıkıntılı alanlarda daha açık.
- Gölgelendirme yaparak parlak bir etki yaratın.
Nasıl bitirilir
Son aşamada gölgelerin doğru uygulanmasıyla görüntüye daha fazla gerçekçilik kazandırılması gerekiyor. Bunu yapmak için ışığın nereden geldiğini, hangi alanların gölgede kalacağını ve nerelerin iyi aydınlatılacağını belirlemeniz gerekir.
Çizimin kontrast oluşturması isteniyorsa gölgeli alanlara koyu tonlar eklenir. Görüntüyü daha net hale getirmek için, nesnelerin konturlarını yarı sert bir kalemle çizebilirsiniz (konturlar ayrıca küçük gölgelendirme hatalarını da gizleyebilir).
Renkli çizim nasıl yapılır
Kalem konusunda ustalaştıktan sonra çocuklara meyveli natürmort çizmek en iyisidir. Bu daha zor bir iştir çünkü yapılan hatayı düzeltmek zor, hatta bazen imkansızdır. Biraz deneyim, sabır ve doğruluk gerekecek.
Guaj
Guaj, çocukların yaratıcılığı için popüler hale gelen suda çözünen bir tutkal boyasıdır; çünkü:
- iyi örtme kabiliyeti;
- çabuk kuruyan;
- suda çözünme kolaylığı;
- Uygun fiyata.
Guajla çalışmak için ihtiyacınız olacaklar:
- sert kalem;
- Whatman kağıdı (A3 veya A4 formatı);
- guaj (basit çizimler için 9 renkten oluşan normal okul setini satın alabilirsiniz);
- ince fırça;
- su.
İlk guaj çiziminizi oluşturmak için kullanabileceğiniz basit bir şekil, örneğin limonlar olabilir. İlk adımlar karakalem çiziminde yapılanlardan farklı değildir.
Gerekli olacak:
- bir kompozisyon oluşturmak;
- uygun bir açı seçin;
- ışığın nereden geldiğini belirlemek;
- Bir kağıt parçasına taslağını çiz.
Kontur çizgilerini mükemmel bir şekilde eşit ve geometrik olarak doğru yapmaya çalışmanıza gerek yok: limon kabuğunda düzensizlikler ve kusurlar olabilir.

Guaj koyu bir kıvama sahiptir: Orijinal haliyle kullanırsanız homojen bir renk elde edemezsiniz, bu nedenle sulandırmanız gerekir. Ancak boyaya su dökmeye gerek yok: fırçayı ıslatıp içine bir miktar guaj karıştırmanız yeterli.
Aşağıdaki tonlara ihtiyaç duyulacaktır:
- yeşil – yaprakları renklendirmek;
- kahverengi – yaprakların üzerinde ve gelecekteki limonların altında gölgeler oluşturmak için, ayrıca son aşamada masanın yüzeyini oluşturmak için;
- sarı - limon kabuğu ve posası:
- turuncu – limonların üzerinde gölgeler oluşturmak için. Daha önce uygulanmış boya tamamen kuruduktan sonra kısa vuruşlarla uygulanacaktır;
- badana – Kabuğuna ve yapraklarına lezzet katmak ve parlaklık kazandırmak.
Suluboya
Suluboyanın avantajları arasında pusluluk, yarı saydamlık ve bir renkten diğerine yumuşak geçişler yaratma yeteneği yer alır. Ancak sulu boya ile resim yapmak, guaj boya ile resim yapmaktan daha karmaşık bir işlemdir ve belirli beceri ve titizlik gerektirir.
Deneyimsiz bir sanatçı, öncelikle suluboyayı parçalar halinde kullanmayı deneyebilir, kalem çizimlerine onların yardımıyla bazı parlak detaylar ekleyebilir ve ancak bundan sonra tamamen suluboya resimlere geçebilir.
Bu boya türünün aşağıdaki nüansları dikkate alınmalıdır:
- İnce kağıt kullanamazsınız, çünkü hemen ıslanır ve eğilir. En az 300 gr/m2 yoğunluğunda Whatman kağıdına ihtiyacınız olacak.2, optimum olarak – 600 g/m2.
- Küçük format da işe yaramayacaktır: En iyi seçenek standart bir A3 sayfasıdır.
- Ucuz boyalar kağıt üzerine yayıldığında güzel durmaz. Profesyonel bir set satın almanız gerekecek: daha pahalı olacak, ancak boyalarla çalışmak çok daha keyifli ve kolay hale gelecektir.
- Kırtasiye fırçaları uygun değildir: büyük ve küçük alanları boyamak için, tercihen farklı boyutlarda, suluboya için özel olarak tasarlanmış olanlara ihtiyacınız vardır.
- Boya karıştırma kabının beyaz olması gerekir, aksi takdirde istenilen rengi elde etmek mümkün olmayacaktır. Boyama için 2 kap su hazırlamak daha iyidir: biri fırçayı durulamak için, diğeri boyayı inceltmek için gerekecektir.
- Çalışmaya başlamadan önce, boyaların "karakterini" değerlendirmek, gerekli su ve suluboya oranını öğrenmek, belirli bir gölgenin nasıl elde edileceğini anlamak ve belirli renklerin, tonların ve bunların kombinasyonlarının özellikleri hakkında her şeyi öğrenmek için boyalarla denemeler yapmanız önerilir.
İlk çiziminiz için büyük meyvelerin yer aldığı sade bir kompozisyon seçmelisiniz. Örneğin bir armut ve üzümü tasvir etmeyi deneyebilirsiniz.
Çocuklar için sulu boya ile meyveli natürmort çizimi şu aşamalarda yapılır:
- Kalem çizimi yapın.
- Suluboya ile kesilmiş: Hafif kadmiyumlu armut. Boya kuruduktan sonra, kadmiyum kırmızısı ekleyerek tarafı "kahverengileştirin". Üzümleri kobalt mavisi ve karmin rengiyle boyayın. Hem armutta hem de üzümde, vurguların olacağı boyanmamış alanlar bırakmanız gerekiyor.
- Göz farı uygulayın. Armut ve üzüm şeklini vurgulamak için daha koyu bir boya ile gölgelendirme yapmanız gerekir. Bu durumda armut için aşı boyası ilavesiyle sarı kobalt, üzümler için karmin ve ultramarin karışımı kullanabilirsiniz.
- Armutun sapını ve asma dalını çimen yeşili ve biraz kadmiyum kırmızısı kullanarak çizin.
Suluboya ile çalışırken, küçük sanatçının hata sayısını en aza indirmesine, hayal kırıklığı yaşamamasına ve sonuç olarak çizim sürecine karşı soğumasına yardımcı olacak özelliklerinin bilinmesi gerekir.
Yani:
- Boyayı saydamlaştırmak için su miktarını artırmanız gerekir. Beyazla karıştırmak istenilen etkiyi vermeyeceği gibi, suluboyanın parlaklığını da yok edecek ve bulanıklaşmasına neden olacaktır.
- Renklendirme yaparken açık tonlardan koyu tonlara doğru ilerlemeniz gerekiyor. Önce daha açık bir boya sürülür, ardından üstüne daha koyu tonlar uygulanır.
- Sarı rengin özelliği diğer tüm renkleri örtmesidir, bu yüzden en baştan uygulanmalıdır.
- Karşıt renkler (kırmızı ve yeşil, turuncu ve mavi, mor ve sarı gibi) karıştırıldığında gri elde edilir: Bunları yan yana koymamak veya renklendirirken çok dikkatli olmak önerilir.
- Suluboyada yeterli su kullanılmaması boyanın çok kalın olmasına ve fırça darbelerinin eşit şekilde dağılmamasına neden olur. Öte yandan, su ne kadar çok olursa boya o kadar şeffaf olacaktır, bu nedenle "altın ortayı" aramak gerekir.
Sıvı astarın bir kağıt üzerine önceden uygulanması yapılan hataların kısmen düzeltilmesine yardımcı olacaktır. Bu, kurumuş boyanın kazınmasını kolaylaştıracaktır, ancak aynı zamanda kağıt yüzeyinin daha kaygan olmasına ve çizim sürecinin daha zor olmasına neden olacaktır.
2-3. sınıf çocukları için natürmort
Küçük okul çocukları çizime büyük bir istekle başlarlar, ancak bu çağın tipik huzursuzluğu, ince motor becerilerinin yeterince gelişmemesi ve uzun süre konsantre olamama nedeniyle hızla "soğurlar".
Dersler çok uzun olmamalı, çocuğun ilgisini çekmeli ve eğlenceli olmalıdır.
Çizim objesi olarak basit objelerin seçilmesi tavsiye edilir. Öncelikle çocuğunuza 1 meyve, örneğin elma çizmeyi öğretebilirsiniz. Biraz alışınca elmalardan oluşan basit bir natürmort çizmeyi deneyin.
Bunun için aşağıdaki adımları izlemeniz gerekmektedir:
- Natürmortun her bir öğesinin yerini işaretleyerek bir taslak oluşturun ve oranlara dikkat edin.
- Her elmanın detaylarını çizin, vurgunun olacağı yeri ve gövdeye yakın çukurluğu işaretleyin.
- Gereksiz çizgileri kaldırın ve çizimin ana hatlarını daha belirgin bir şekilde çizin.
- Gölgeleri uygulayın.
Daha sonra kalem konusunda ustalaştığınızda, guajla çizime geçebilir, "model" olarak basit konfigürasyonlu büyük nesneleri seçebilirsiniz. 2 adet balkabağından oluşan bir natürmortla başlayabilirsiniz.
Çalışma aşağıdaki algoritmaya göre yürütülmektedir:
- Ufuk çizgisi çizin ve kabakların yerlerini işaretleyin.
- Balkabaklarına istediğiniz şekli verip kuyruk ekleyin.
- Gelecekteki natürmortunuza çeşitlilik katacak birkaç küçük nesnenin ana hatlarını çizin. Bu durumda soğan ve acı biber olacak.
- Balkabaklarında kavisli çizgiler kullanarak "dilimler" oluşturun, gereksiz detayları kaldırın ve nesnelerin dış hatlarını daha net çizin: kalem çizimi hazır.
- Guajla çalışmaya başlayın. Öncelikle mavi ve açık mavi boya kullanarak bir arka plan oluşturun.
- Büyük bir balkabağının üzerine önce sarı renkle çizgiler çizin, ardından sarı-kırmızı tonlarında boyayın. Işık balkabağına soldan düşeceği için sol taraf daha iyi aydınlanacak ve resimde daha açık renkte görünecek, sağ taraf ise gölgede kalacağı için daha koyu bir renk alacaktır.
- Fazla kontrastı açık, kısa vuruşlarla yumuşatın: şimdi koyudan açığa geçiş daha yumuşak olacak ve görüntü daha gerçekçi olacaktır.
- Açık turuncu veya beyaz tonlarını kullanarak ışıltılar ekleyin: Balkabağının kabuğu parlaklaşacaktır.
- Aynı sırayla küçük balkabağını da boyayın. Bunun için sarı-turuncu tonlarını kullanabilirsiniz.
- Biberleri kırmızıya boyayın, soğanları açık sarıya boyayın ve gölgeli alanlara turuncu ekleyin.
- Kuyruklar için yeşil boya ve biraz da sarı kullanarak tonlama yapın.
- Masayı kahverengiye boyayın ve daha koyu bir boya tonuyla gölgeler oluşturun. İş tamamlandı.
4-6. sınıflar için natürmort
Ortaokul çağındaki çocuklar artık daha çalışkandır, parmakları iyi gelişmiştir ve konsantre olma yetenekleri oldukça yüksektir.
4-6. sınıf öğrencileri için meyveli bir natürmort, daha fazla sayıda nesneden oluşabilir, örneğin:
- 2 adet karpuz dilimi;
- portakal (bütün ve dilimlenmiş);
- elmalar;
- armutlar.
Çizimin aşamaları şu şekildedir:
- Gelecekteki natürmortun tüm unsurlarının konumlarının, boyutları dikkate alınarak işaretleneceği bir kalem çizimi yapın.
- Ortadaki şekil olarak bir portakal (daire) seçin, ardından 2 adet karpuz dilimi ekleyin. Portakalın solunda bir elma (daire), sağında bir armut (farklı çaplarda 2 daire, büyüğünün üstünde küçük olan) bulunmaktadır. Portakalın önünde 2 adet portakal dilimi (2 yarım daire) bulunmaktadır.
- Küçük detayları (yapraklar, saplar) çizin, gelecekteki vurguları işaretleyin, gereksiz çizgileri kaldırın ve nesnelerin konturlarını daha net bir şekilde çizin. Eskiziniz artık hazır, renkli kalemlerinizi veya guajınızı, sulu boyanızı çıkarabilirsiniz.
- Portakalı ve dilimlerini sarı ve turuncuya boyayın. Işık parlamasını simüle etmek için küçük bir alanı boyasız bırakmayı unutmayın. Hamuru tasvir etmek için sarı kalemle radyal vuruşlar uygulayın; kabuğunu beyaz bırakın. Biraz beyaz, dilimlere hafif, ıslak bir parlaklık verecektir.
- Karpuzu, çekirdeklerini unutmadan, elma ve armutu da boyayın.
- Yapraklara damarları çizin, meyveleri saplarla süsleyin, gölgeler ekleyin ve çiziminiz hazır.
Yani adım adım kompozisyonlarınıza yeni, daha karmaşık detaylar ekleyerek onları daha da karmaşık hale getirebilirsiniz. Meyveli natürmort çizme konusunda edinilen beceriler, seçilen uzmanlık alanı çizimle hiçbir ilgisi olmasa bile, yetişkinlikte çocuklara faydalı olacak, gözlem ve doğruluk becerilerini geliştirecektir.
Meyveli natürmort hakkında video
Çocuklar için vazoda meyveli natürmort çiziminin video eğitimi:
TAMAM
İnanılmaz derecede nazik, sade ve güzel bir ders!! Teşekkür ederim...
Nasıl abone olunur? Daha fazla ders görmek isterdim. Engelli çocuklara resim dersi verdiler. İlginç. Denemek. Sağ yarımküre yardımcı olur. Tekrar teşekkürler!!!!!